《安国夫人》在线观看和下载

2023.12.9武汉见面会场。看得我如*在喉，不要做太多期待，演员的表演非常优秀，老**和导演的审美负全责，作为戏迷都看不下去了，想用来作为吸引新戏迷进剧场的媒介，想想就行

7-。“大宋山河今如此，不在**在庙堂”。很遗憾，拍成电影仍然甩不脱过于重的舞台感，显得电影的置景非常多余。京剧是大气的，但在电影院里除了声效确实大不一样，此外没有电影让京剧增效出彩的地方，反而是浓重的舞台做派使得整个电影的其他工作沦为一种没有亮点的背景板。这一点和粤剧电影《白蛇传·情》相比差太远了。20231224北京槐房万达影城

不忍心给两星，但真的还有很大很大很大的进步空间。片头动画很好看，很惊喜，结果正片开始还是老样子。看的出来特效做了很大努力，但整片看下来仍旧是**剧院的影院版，剧情简单粗暴，造景也略假，不如白蛇传情的美观。可能京剧电影化确实没有粤剧的先天条件好，但白蛇传情里踢**水袖还是可以学的。梁红玉打戏在现场看自然厉害，但放上大荧幕就显得不够看，是不是也能在**效果方面有所**呢？同时还有一点我也想不清楚，京剧妆容为了台下观众能看清，向来浓墨重彩更加夸张，放上荧幕是不是可以像白蛇那样妆容淡化趋向自然一点，但这还是京剧吗？我想不明白。真心希望传统戏可以复兴，虽然这次有点失望，但再有新的电影还是会选择支持，加油啊！

京剧表演没得说极好，电影表现手法与表演两张皮很割裂，比如**京剧表演是抽象的生搬硬套到电影观众期待的大场面表现出来就很可笑，再加上迷之运镜，整体观感就是难受

中戏首映版。对戏剧来说，是一种新的表现方式，精致、细腻、**的场景确实令人耳目一新。对电影来说，实在不能说是好电影，剧情拖沓、缺乏节奏、部分台词尴尬生硬。我能感受到制作方用电影传播戏曲、讨好年轻观众的诚意，但戏曲的审美是需要深厚的知识体系建构的。观影途中大部分年轻观众都在如坐针毡地玩手机，从市场票房、排也能看出来观众的接受度并不高。或许这类艺术形式注定是一种小众的亚文化。依然任重道远啊。

荧幕上的舞台，虽无舞台，却不离舞台。就戏剧而言是创新的好作品，就电影而言还有很长的路要探索。

还在探索的路上，至少画面很美，加油啊！

戏曲+电影如何达到1+1＞2的艺术效果？戏曲的虚拟性、写意性、程式化和电影的写实性很容易成为“两张皮”，红玉雨夜行路的段落便体现了这一矛盾：雨和闪电是写实的，但是行路、骑**身段又全是虚拟写意的，保留了舞台程式，如此便特别奇怪。整部电影基本保留了京剧的程式化身段、唱腔、配乐，唯独使用了电影的写实化布景与运镜方式。 很怕大段唱腔之中镜头不断地正反打，打断了我欣赏身段唱腔，但若完全使用长镜头记录，又特别像“**剧院”。 这部电影完全使用舞台版的配乐和身段，已经决定了它虚拟写意的艺术特征，倒不如原汁原味记录。 那么戏曲的“虚”与电影的“实”应当如何结合呢？这是值得深入研究的问题。 （学校首映我不看，自己买票看，这是何苦…）

全方**难看，从词（语言节奏奇怪，废话连篇），到唱（大段的二黄慢板是要干嘛），到剧情（故事本来就是戏曲的薄弱项）。一个戏曲导演，一个电影导演，给人的感觉就是既不懂戏曲的程式化和虚拟化的意义，又不懂电影的叙事语言，真挺难的。

塑料实景和抠图让演员做身段显得很傻，董的唱发薄发飘