《洛尔卡美洲之旅系列纪录片》在线观看和下载

#北影打卡 像是在描述鲸落，展现一个庞大而温柔的奇迹周围衍生出的种种生态系统，今日个体的重现诠释把想象力引导向前，一方面失落的痛苦凝聚成形（但是不能像写模版作文一样总是要一套起承转合下来然后以洛尔卡之死结局吧喂！），另一方面这种无法企及的鸿沟展现了文学的力量，他是luz，是faro，“你曾是我们世上的盐，/你活着像一束明光，/而现在只有你的回忆/游荡走过，爱抚躯体的墙垣/带着我们的先辈/在遗忘之岸吞下的/**的余味。”更喜欢第二部。

不是按时间线一板一眼的纪录片。***主讲洛尔卡在北美的际遇和作品影响。第二集主要是致敬，那些仍被洛尔卡而感动的人们，从研究员，演员，艺术家，作家，木偶师，探戈舞者，93岁的观众，公交车上的即兴表演者，用**形式，**色彩，**声音，让洛尔卡重生，永生。Silvia Pérez Cruz用西语唱的“跳支华尔兹”太动人了。晚上回来立即去*******找了视*收藏。很有意思的纪录片。

去格拉纳达找过洛尔卡，故居没开门，就在外面的公园反复走，他写过的河也改到地下，见不着。的确像片子里老太太说的，没在城里留下什么痕迹。但深歌、探戈、戏剧性，和那种被天真和**所共同驱使的**，在南部的阳光里遍地都是，在今天这个势利而混乱的世界里亦然。纪录片拍得不算出色，但拍出了这个感觉。这就是诗人存在的痕迹。“一个职业的安达鲁西亚人”，可比职业的达利、布鲁埃尔、博尔赫斯们可爱多了。

学了四年西班牙语，从没觉得它这么美过，尤其没觉得美洲大陆这么美过，因为它总显得遥远又复杂。影片不仅仅在讲García Lorca，更是在讲这位伟大的诗人，这位在众多领域都天赋异禀的艺术家，与美洲大陆的意义非凡的联结。影片完成度很高，内容、叙事、镜头、配乐，都很契合。纽约的多彩和冷漠，布宜诺斯艾利斯的年轻和炽热，都一个切面一个切面地慢慢铺陈开来。上下两部都首尾呼应，上部是纽约街头的涂鸦艺术家，拿着喷漆在巨大的墙面上，用鲜艳的颜色向Lorca致敬；下部是女歌手在吉他伴奏下唱着Toma este vals，那是语言、音乐、精神都融为一体的表演，也是这部纪录片的神来之笔。相比之下昨天看的《达利》，就差太多太多了。

片名改成《洛尔加众粉丝谈》会更贴切。

其实应该在两部影片下分别评分的，这个做BJIFF联映评分吧。坦白讲哦，这系列真的是需要前置知识（或者起码懂西班牙语）才能有效观看的。啊我爱Lorca5555

完全冲着subject去看的，前两天还把诗人在纽约翻出来看。结果真的是…很失望了。纪录片制作的水平跟洛尔卡的艺术造诣感觉是天壤之别。倘若作为一个纪录片导演，做这样题材的片子，也是应该希望自己的片子能够从形式上，内容上，配乐上，**意象上各个方面都尽可能体现出思考的吧，尽管才能有天分的因素，但基本的思考，用心，设计，铺陈，也应该尽力做到最好，这样才是对洛尔卡最好的悼念了。这个片子很可惜感觉更像是一个粉丝建造的神话，所有人都在朝圣，但作为一个观众，我最后还是会诚实地说，我并没有感受到特别的，打动人心的地方。

《洛尔卡美洲之旅系列纪录片》所选用的音乐都很动听，尤其是Silva Perez Cruz演唱的那首歌，歌词据费德里科·加西亚·洛尔卡的诗篇《***小圆舞曲Pequeño Vals Vienés》改编。 诗人与歌者的隔空**相得益彰，歌声仿佛诉说了太多与生命有关的事，娓娓道来又情绪激荡。这首歌在第二段纪录片《一曲献给洛尔卡的探戈》中适时出现三次，使得观感递进，在某个瞬间，令观众依稀**到与洛尔卡同呼吸共悲叹的境地…… 附B站 Silva Perez Cruz演唱视*： ****://t.**/EXz6mns

如果你有机会踏上一段旅程，“寻访诗人足迹”将是一个动人的主题，在文字与现实的交错中，远去的洛尔卡变得无比真实和鲜活。这个被达利、布努埃尔和博尔赫斯刻薄对待的诗人，生命定格在38岁

太喜欢，大约分两个部分，上半部在纽约，下半部在拉美，入境布宜诺斯艾利斯和蒙得维的亚，五月**太美了，航拍镜头，还惊讶发现**乍泄里酒吧。《***的四面镜子》诗唱得太美了，女歌手动情投入的歌唱与吉他完美的和声，听得我激动，共鸣啊。洛尔卡了解纽约的方式是在Harlem接触黑人,正如他在安达卢西亚是接触吉普赛人，后来他丰富了探戈和木偶剧，一如既往，他用有限时间中贡献无限的生命力。我喜欢他对纽约的理解，一方面是纽约如此的丰富活跃live，相比行将就木的欧洲，但另一方面又是****的堡垒明珠，人们不会看向高楼大厦的蓝天，疏离又live的纽约。巴拉卡剧团的形式太有趣了，真左派是到乡间去表演，在公交车上随性背诵。肃然起敬的是他理解民族主义这套但他更崇尚作为一个完全的**人。晚上和帮主饺子在雍和宫的酒吧聊天欢乐。完美一晚